Lori Meyers se doctoran

Lori Meyers Sala Joy Eslava (Madrid) 23 de abril de 2008

Los granadinos presentaron en Madrid su tercer álbum "Cronolánea" el cual se caracteriza por ser más maduro, pese a no perder la esencia de lo que vienen siendo desde el gran "Viaje de estudios"
Cronolánea no es un disco que entra tan instantáneamente como puede entrar sus otros dos álbumes, pero con unas cuantas escuchas se descubren canciones redondas.
El concierto de la pasada semana fue una oportunidad de ver como lo defendían en directo, el disco en directo todavía no esta muy rodado y eso se nota al compararlas con canciones como Tokio ya no nos quiere, Hostal Pimodan, Viaje de estudios, el dilema que suenan absolutamente redondas porque tienen muchísimo más rodaje en directo. Todo hay que decirlo y es que las canciones que no canta Noni en el disco me echan un poco para atras, como Alta Fidelidad pero en directo me sorprendieron gratamente.
Personalmente, y después de ver a Lori Meyers unas cuantas veces en directo considero que en este último directo en Madrid han conseguido afianzarse, dando un paso muy importante al conseguir que Cronolánea cale entre el publico como sus dos discos anteriores.
Noni y compañía se han afianzado en la 1º división del indie (si es que acaso alguien dudada de ellos) y por fin en directo consiguen trasmitir algo más de lo que por desgracia no conseguían antes, pese a que considero que nunca han tenido un mal directo, pero como todos, mejoran con la practica.
En definitiva, a todos los grupos se les exige mucho al publicar el tercer disco, es el que provoca que te alces a lo más alto o que te estanques para siempre.
Lori Meyers es un grupo que no destaca por hacer algo nuevo, pero yo soy de los que pienso que lo importante no es hacer cosas nuevas, sino hacerlas bien.
Lori Meyers son buenos en lo suyo, pop amable, con toque sixty como así se definen al versionar La Caza de Juan y Junior.

Loquillo - Balmoral

Hacía mucho tiempo que no dedicaba unos minutos a escribir aquí. La pregunta es cuál es el motivo, falta de ideas, pereza, vagancia, en principio, yo creo que un poco de todo.
Hoy retomo para escribir sobre el nuevo álbum del genial Loquillo, esta vez sin sus inseparables Trogloditas.
En principio, todo parece indicar que Loquillo ha decidido no tener que contar con nadie para decir exactamente lo que quiere decir, y también el modo en el que lo quiere decir.
Balmoral es un disco intimista y rompedor al mismo tiempo, se puede decir que es una declaración de intenciones dejando atras un pasado para abrir otra puerta que le confiere algo de frecura y para él un nuevo periodo que seguramente va a entusiasmarle más que seguir en la senda con Los Trogloditas.
Como a muchos otros que hacen música acompañados de un grupo, siempre llega un momento en el que maduran (pese a tener 47 años), y les llega la época de un rock más adulto, que deja entrever muchas de las influencias, y de la cantidad de música que ha sido capaz de ingerir en todos estos años.
Balmoral se convierte en un punto de inflexión para su carrera, que no sabemos que nos deparará, esperemos que Loquillo tenga las cosas claras, que al parecer si que las tiene, como podemos apreciar en "Línea clara".
¿Nacerá aquí un nuevo poeta intimista? O será un descanso, para retomar su posición de Frontman al frente de Los Trogloditas.De momento no lo sabemos, por lo que no nos queda más remedio que disfrutar de Balmoral.

Yo apuesto por "Loquillo" a secas, estoy seguro que tendrá mucho que decirnos.

Gurb Song

Hoy quiero dedicar, tras una larga tarde de paseo con lluvia por Madrid a esta canción que ha llenado mi cabeza y me ha hecho profundizar en diferentes estados que pueblan en mí, con esta canción he conseguido parar el tiempo y que nada más importara (así conseguir eludir la sensación incomoda que provoca la lluvia).
La canción en cuestión es de Migala, se llama Gurb Song y está incluida en "Así Duele un Verano", gran título de LP, o no es verdad que hay ocasiones en que duelen las cosas buenas.
Recomiendo que con un poco de calma presteis atención a la letra, es una autentica odisea mental para el protagonista, una montaña rusa, un tira y afloja entre la tristeza y la agresividad.

Migala - Gurb Song

I wanted someone to enter my life
like a bird that comes into a kitchen
And starts breaking things
and crashes with doors and windows
Leaving chaos and destruction

This is why I accepted her kisses
as someone who has been given
a leaflet at the subway
I knew, don't ask me why or how
that we were gonna share
even our toothpaste

We got to know each other
by caressing each other's scars
Avoiding getting too close
to know too much

We wanted happiness to be like a virus
that reaches every place in a sick body
I turned my home into a water bed
and her breasts into dark sand castles

She gave me her metaphors,
her bottles of gins
and her North Africa stamp collection
At night we would talk in dreams
back to back and we would
always, always, agree

The sheets were so much like our skin
that we stopped going to work
Love became a strong big man with us,
terribly handy, a proper liar
with big eyes and red lips

She made me feel brand new
I watch her get fucked up, lose touch
We listened to Nick Drake
in her tape recorder
And she told me she was a writer
I read her book in two and a half hours
And cried all the way through
as watching Bambi

She told me that when I think
she has loved me all she could,
she was gonna love me a little bit more
My ego and her cynicism
got on really well and we would say
"What would you do in case I die" or
"What if I had AIDS?" or
"Don't you like the Smiths" or
"Let's shag now"

We left our fingerprints
all around my room
Breakfast was automatically made
And if it would come to bed in a trolley,
no hands

We did compete to see
who would have the best orgasms,
the nicer visions,
the biggest hangovers
And if she came pregnant we decided
it would be God hand's fault

The world was our oyster
Life was life

But then she had to go back to London
to see her boyfriend and her family
and her best friends
and her pet called Gus

And without her I've been a mess
I've painted my nails black
and got my hair cut
I open my pictures collection
and our past can be limitless
And I know the process is
to slice each section of my story
thinner and thinner
until I'm left only with her

I've felt like shite all the time
no matter who I kiss or how charming
I try to be with my new birds
This is the point, isn't it?
New birds that will project me
along a wire from the underground
into the air, into the world

No queda, después de esto nada más que decir.

Feliz San Tom Waits

Sí, hoy por narices toca poner una canción para "celebrar" San Valentín, y como hay cosas que no se pueden discutir, sino que hay que hacerlas y punto ahí va la mía.
Esta canción me recuerda mucho al capítulo de Los Simpsons en que Lisa está tocando con Marcy Encias Sangrantes en el puente de Springfield, y es que últimamente encuentro similitudes entre Marcy y yo.
El gran Tom Waits tiene pinta de no haber celebrado un San Valentín contento, bien que hace porque si en su lugar se dedica a escribir estas joyas, mal que me pese lo prefiero.
Con todos ustedes desde Pomona ( California) Mr. Tom Waits interpretando Drunk on the moon y Better Off Without a Wife.

I Hope You Like It

Poesia hecha cine

La película que acabo de ver Dead Man de Jim Jarmusch es una maravilla.
La fotografia en B/N es muy muy buena, y en todo momento la película te encandila y lo que más me sorprende, es capaz de mantener la calma del metraje, incluso en los momentos más violentos no pierde la compostura.
Me gusta mucho la interpretación de Johhny Deep, sorprendido en todo momento por lo que le ocurre en un nuevo mundo que acaba de conocer pero manteniendo el tipo como un auténtico maestro.
Como hablar de cine tampoco es lo mio, simplemente recomendaros esta gran película en el que el silencio narra más cosas que con palabras. La música creada "semiimprovisando" por Neil Young es un ingrediente más para conseguir que esta película consiga auparse al podio del cine independiente américano.
OS dejo un video con escenas de la película y música de Neil Young para que os hagais una idea.

La cosa hoy va de chicas!

Quiero hacer una mención, después del descubrimiento de Russian Red a grandes voces femeninas de ayer, hoy.
Lo que me gusta de las cantantes femeninas es la personalidad que todas adquieren, resultando en partes (y depende de quien hablemos) dulce y amarga a tiempos iguales.
Espero que los videos que incluyo en esta actualización os gusten y auguro una segunda parte, porque ahora, tras todo el día en la biblioteca, es lo primero que se me ha venido a la cabeza.
Disfrutad!

Para empezar con una de mis favoritas PJ Harvey, interpretando una de las canciones publicadas en su último albúm, White Chalck, con canción con el mismo titulo.
Un álbum intimo donde ha dejado la guitarra para aferrarse al piano en gran parte, muy recomendable.


La hijisima Nancy Sinatra, interpretando Bang!. El video me ha parecido buenisimo, con un sorprendente final.


Echando la vista atras descubrimos a una de las grandes Edith Piaf, interpretando su archiconocido Non, je ne regrette rien


Actualmente Cat Power me parece de lo mejorcito hablando de voces femeninas, con The Greatest conquistó más de un corazón. Qué gran tema!


Termino ya por hoy con algo nacional, Irantxu Valencia como cantante de La Buena Vida es toda una institución dentro del pop de aquí.


Prometo algo nuevo dentro de este apartado que hoy acabo de inagurar, pronto!

Live In The Living

25 de enero de 2008

Por sí alguien no sabe en que consiste esta maravillosa idea del LIVE IN THE LIVING, traduciendolo obtenemos la respuesta, En directo en el salón.
El que aconteció ayer tenia un marco incomparable, un ático en La Latina con unas vistas absolutamente increíbles, lo que hacía presagiar que aquello iba a crear una atmósfera que empaparía a los afortunados que pudimos disfrutarlo.
Abrió la noche Russian Red que acaba de fichar por Eureka Records para publicar su primer álbum.Esta delicada niña tiene una voz dulce pero no empalagosa,desgarradora por momentos que hace que cada palabra que sale de sus labios parezca magia, así consigue encandilar al público con su voz y unos acordes de guitarra. Su estilo folk se me acerca a la Pj Harvey más intima, con letras personales y esa forma que consigue dar a las canciones combinando su voz y la guitarra son únicas y es que solo hay que escuchar la versión que hace de "girls just want to have fun", se hace con la canción completamente gracias a las pinceladas tan sutiles con las que las trata, llegando a parecer en momentos objetos delicados. Personalmente opino que va a ser una de las revelaciones del 2008, estoy seguro.
Los madrileños Plastic D´amour consiguieron sumergirnos por un rato en el Paris más de cuento, con su personal visión de la chanson francesa, recreando versiones de grandes clásicos con un toque pop que hizo que cada canción fuera especial, sobretodo por el marco en el que les estabamos disfrutando.
Cerró el noche Juan Alberto miembro de la banda granadina Niños Mutantes, que presentó canciones del álbum que actualmente se encuentran mezclando en Madrid. Las canciones tienen un toque satírico que consiguió que todos los presentes sonriéramos por momentos. las canciones en acústico de Niños Mutantes suenan bastante diferentes a como quedarán en el disco, por lo que no me puedo aventurar con como va a quedar. Cerró el set con dos versiones la magnifica Chelsea Hotel de Leonard Cohen y Girl of the north country de BobDylan.
Entre cervecitas, buenas vistas, muy buena música, risas y gente simpática aconteció la noche como una experiencia inolvidable.